La cartelera cinematográfica del 15 al 18 de abril de 2026 propone una programación diversa que articula memoria histórica, cine hecho por mujeres y miradas crudas sobre la vida urbana. A través de producciones internacionales y ecuatorianas, te invitamos a reflexionar sobre identidad, resistencia, marginalidad y creación artística, consolidando al cine como un espacio de pensamiento crítico y experiencia colectiva.
MIÉRCOLES, 15 DE ABRIL DE 2026
CINE CLUB UNIVERSITARIO: BUSCAR LO SAGRADO: CINE HECHO POR MUJERES:
FARHA – 16H00
Dirección: Darin J Sallam / Jordania / 2021 / 92 minutos
Entrada: Libre
Farha presenta la Nakba desde la perspectiva de una adolescente palestina que se refugia en un cobertizo para huir de la violencia. Así, ofrece un relato íntimo sobre uno de los episodios más importantes de la historia de Palestina. Además, la historia se sitúa en el contexto de la expulsión masiva de árabes tras la creación del Estado de Israel. Por ello, expone un conflicto histórico que sigue vigente y que continúa generando impacto político y social a nivel internacional.
Con el apoyo de la Facultad de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad Central del Ecuador
MIÉRCOLES ECUATORIANOS:
PERROS CALLE…JEROS: TROTANDO CALLES, MIDIENDO CALLES – 18H30
Dirección: Héctor Cisneros III / Ecuador / 2026 / 66 minutos
Entrada: Libre
Perros Callejeros: Trotando Calles, Midiendo Calles recorre la memoria de un colectivo artístico que transformó la ciudad en un espacio de expresión y resistencia. Además, combina archivo, cuerpo y territorio para visibilizar una lucha cultural contra el olvido. Asimismo, el film explora el teatro como forma de identidad, urgencia y legado. Por ello, se posiciona como una propuesta que conecta arte, historia y compromiso social, ideal para apreciarse en pantalla grande.
JUEVES, 16 DE ABRIL DE 2026
TESOROS REMIX: SAL Y MILETO – 18H00
Tesoros Remix: Sal y Mileto explora el legado del rock ecuatoriano a través de material de archivo de la Cinemateca Nacional, destacando la trayectoria de la banda Sal y Mileto, originaria de Latacunga, referente del rock fusión con más de 30 años de historia. El documental recorre su impacto en la música y el arte nacional, incluyendo discos, EP, temas icónicos y su participación en teatro, series y cine ecuatoriano. Además, presenta obras como Gasas en los úteros, reportajes sobre su proyección nacional e internacional y registros de conciertos históricos, consolidando su vínculo con la identidad cultural del país. La propuesta se complementa con un cineforo junto a Manuel Suquilanda, ofreciendo una experiencia audiovisual clave para entender la evolución del rock independiente en Ecuador.
GASAS EN LOS ÚTEROS
Dirección: Elsye Suquilanda / Manuel Suquilanda / Ecuador / 2004 / 6 minutos
Entrada: Libre
Este film presenta a una mujer que enfrenta las consecuencias, tanto reales como surrealistas, de una mala práctica médica. Así, explora con ironía su crisis existencial y el sufrimiento que atraviesa. Además, la narrativa aborda temas como la interrupción del embarazo, la enfermedad y la intervención médica en los cuerpos feminizados. Asimismo, sitúa la historia en el centro histórico de Quito y en el entorno de las y los costureros de La Marín. Finalmente, se complementa con la canción “Kuervo mío”, de Sal y Mileto, que aporta una dimensión simbólica y emocional a la experiencia audiovisual.
REPORTAJE SAL Y MILETO UNPIXEL
Dirección: Antonio Martínez / Ecuador / 2005 / 13 minutos
Entrada: Libre
Reportaje del programa juvenil y cultural Unpixel que recorre la trayectoria de la banda ecuatoriana Sal y Mileto desde 1994. En ese contexto, destaca el trabajo de Peky Andino y Paúl Segovia, así como la incorporación de Franco Aguirre y Felipe Cisternas. Además, el contenido aborda su evolución musical y la creación de obras para teatro y televisión. Asimismo, revisa su discografía y su participación en festivales como Pululahua y Rock al Parque en Bogotá. Por ello, resalta su aporte al rock ecuatoriano y su fuerza escénica dentro del circuito alternativo.
SAL y MILETO
Dirección: Juan Pablo Guerrero / Ecuador / 2001 / 25 minutos
Entrada: Libre
Registro de un concierto de Sal y Mileto en 2001
VIERNES, 17 DE ABRIL DE 2026
TE FALTA CALLE
Te falta calle: tres adoquines construye una mirada sobre el realismo sucio en distintas latitudes, explorando la calle como un espacio de identidad, conflicto y pertenencia. A través de tres filmes, la propuesta revela el contraste entre la herida y el gozo de habitar el pavimento, destacando su fuerza narrativa y su conexión con experiencias urbanas intensas y contemporáneas.
KIDS – 16H00
Dirección: Larry Clark / Estados Unidos / 1995 / 90 minutos
Entrada: Libre
Este film retrata a un grupo de adolescentes en Nueva York que vive inmerso en el consumo de alcohol y drogas, explorando conductas de riesgo y dinámicas de presión social propias de su entorno. La historia sigue a uno de ellos, cuya conducta obsesiva genera tensiones y consecuencias que evidencian problemáticas como la sexualidad irresponsable y la vulnerabilidad juvenil, ofreciendo una mirada cruda y reflexiva sobre la adolescencia urbana.
LA VENDEDORA DE ROSAS – 18H00
Dirección: Víctor Gaviria / Colombia / 1998 / 116 minutos
Entrada: Libre
El film narra la historia de Mónica, una adolescente de 13 años que sobrevive en la calle enfrentando la pobreza, la violencia y la exclusión social, mientras protege lo poco que considera suyo: sus amistades, su relación afectiva y su dignidad. Ambientada en una noche de Navidad, la historia refleja su lucha diaria por subsistir vendiendo rosas, abordando problemáticas como la vulnerabilidad juvenil, las drogas y la soledad, en un relato crudo que expone las realidades más duras de la vida urbana.
SÁBADO, 18 DE ABRIL DE 2026
TE FALTA CALLE:
EL NIÑO – 17H00
Dirección: Jean-Pierre Dardenne / Luc Dardenne / Bélgica / 2005 / 95 minutos
Entrada: Libre
El film sigue a Bruno y Sonia, una joven pareja que sobrevive en los suburbios de Lieja enfrentando la precariedad económica y la marginalidad social, mientras él se involucra en actividades delictivas para subsistir. Tras el nacimiento de su hijo, la historia plantea un conflicto central sobre la responsabilidad, la paternidad y la posibilidad de cambio, explorando temas como la pobreza, la vida en los márgenes y las decisiones que marcan el futuro familiar en un contexto urbano complejo.
Esta selección de películas y registros audiovisuales configura un recorrido que conecta lo íntimo con lo social, destacando tanto el valor del archivo como las narrativas contemporáneas. La cartelera no solo promueve el acceso libre al cine, sino que también impulsa el diálogo sobre problemáticas vigentes y el papel del arte como herramienta de memoria, denuncia y transformación cultural.
Fuente: Cinemateca Nacional del Ecuador
